miércoles, agosto 31, 2011

Carmen Varela - Urbana y floral

carmen1La artista plástica Carmen Varela vio por primera vez la luz , los colores y las formas en Madrid allá por el año 1959. Desde entonces su ojo atento y su colorida alegría no la ha abandonado llevando ya más de treinta años dedicados a oficios artísticos en los campos de la pintura y la escultura. Su formación académica se desarrolló en La Escuela de Artes y Oficios de Madrid, aunque lo que para ella tiene más peso en su trayectoria es su formación libre y autodidacta.
En su obra reconocemos a la artista que se maneja a gusto con las dos dimensiones sin interés en marcar profundidades como no sea por la temperatura del color aplicado a las formas. Los mismos se conforman con una paleta de colores puros y brillantes acordes a las temáticas florales y urbanas, ambientadas mayormente en épocas donde el sol martilla con sus brillos las superficies observadas. Ese mismo efecto nos remite a la ilustración gráfica de colores limitados pero intensos.
Sin embargo el soporte suele ser usado también como medio expresivo, convirtiendo a su obra plástica en una mezcla amable entre pintura y escultura. Las tablas cobrarán profundidad, cortes, formatos circulares o alargados, e incluso se mimetizarán dentro de conjuntos escultóricos de gran impacto visual. Estos últimos pueden ser observados en su sitio personal, donde esta querible artista nos dice con total razón que:
“Si cada persona es un mundo mis trabajos son mis mapas”
Los invito a disfrutar una pequeña selección de sus trabajos.
El silencio de las cosasEl silencio de las cosas web Amorosas avesAmorosas avesMirada miradaMirada miradaLa grandeza de lo pequeñoLa grandeza de lo pequeño Mundos reflejadosMundos reflejados  La superficie del mundo o lo que en verdad importaLa superfície del mundo ó lo que de verdad importa  La estrella fugazLa_estrella_fugaz. Tulipa purísimaTulipa purísimaMiradas o mayo de 2008Miradas ó mayo de 2008
Flores líquidas
Flores líquidas Edificio TelefónicaEdificio Telefónica
Como siempre les dejo algunos enlaces para que puedan seguir observando obras de la artista o tomar contacto directo con ella. La tecla galería los llevará a su sitio oficial y el enlace a su blog.


Espero que lo hayan disfrutado tanto como yo ya que ha sido una sugerencia de nuestra amiga Noah.
Chau.

miércoles, agosto 24, 2011

Balaguer - Arte en los objetos

balaguer Josep-Enric Balaguer i Pelegrí es un artista plástico nacido en 1962 en Gratallops, un pequeño pueblo situado en el centro de la comarca del Priorat, en Cataluña. Vive y trabaja en Sabadell, Barcelona.
Ya de pequeño Josep-Enric Balaguer mostró un gran interés por el dibujo. Sus padres alentaron su pasión y conocimiento por el arte llevándole a ver exposiciones y museos. Después de su educación escolar básica Balaguer decidió especializarse en el dibujo técnico, pensando que representaba un futuro económico más fiable que la profesión de pintor.
En 1984, Balaguer se apuntó a una academia de ilustración, produjo dibujos para revistas culturales tales como “Quadern” y “Quacòmic”.
En el mismo año los acontecimientos cambian su vida, un grave accidente laboral le causó lesiones permanentes en el brazo derecho. No obstante a pesar de ser incapaz de dibujar o pintar debido a su lesión, continuó asistiendo a sus clases de dibujo y gradualmente aprendió a trabajar con su mano izquierda. Poco a poco y con gran determinación, Balaguer empezó a pintar, gracias al estímulo y a la ayuda inestimable de su mentor, Ricard Calvo. Hacia 1986 su mano y brazo derecho ya estaban bastante recuperados y podía participar en su primera exposición colectiva en la Acadèmia de Belles Arts de Sabadell. Un visitante de la exposición, propietario de una galería de arte, se interesó por su pintura y lo invitó a participar en una importante exposición. Seguidamente hizo su primera exposición individual en la misma galería, Cau d’Art en Sabadell, en 1988. Al año siguiente participó en una exposición colectiva en la Subex galería de arte de Barcelona, que a su vez dio lugar a una exposición individual en la misma galería en 1990. Este éxito lo alentó a dedicarse totalmente a la pintura en 1991.
Balaguer forma parte de los artistas del Nuevo Realismo pictórico internacional, su actividad artística se extiende también al campo de la fotografía.
Veamos algunas de sus obras
Chanel
chanel Bosses de paper i pomesBosses de paper i pomes Bombeta trincadaBombeta trencada Codi de vidaCodi de vida Brillobrillo Les cebesLes cebes Portabombetes i bombetesPortabombetes i bombetes Condensed Campbell´scondensed Campbells  Memories in greymemories in grey Still-life with light bulbsstill-life with light bulbs Ilum i ombres
llum i ombresComo siempre les dejo un enlace a galería donde podrán visitar el sitio oficial del artista. En este caso en particular el contenido será muy similar al que he incluido en este post, pero con la posibilidad de tomar contacto con el autor.  
Espero lo haya disfrutado tanto como yo.
Chau

miércoles, agosto 17, 2011

Bruna Abad - Valencia desde el mar

5612860683678435 (FILEminimizer)La señora cegada por el sol de la fotografía adjunta es Bruna Abad; una artista plástica española nacida en Valencia que recibió su formación académica en las escuelas de Artes aplicadas de Valencia ingresando mas tarde en la escuela de San Carlos de Valencia . Recibe el título de Licenciada en Bellas Artes en la especialidad de Pintura por la Universidad Politécnica de Valencia. Es Técnica superior en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración de la Escuela de Artes Aplicadas de Valencia .
Su obra se centra en su ciudad y las imágenes que de la marina extrae y transporta hacia el lienzo. La calidez de sus tonos y la determinación del encuadre suele darle la dinámica necesaria para transportarnos hasta el sentimiento real que despiertan en ella el mar y los barcos. Las miradas desde el mar hacia su ciudad natal, la cubierta abatida por la espuma desbordada y las playas sedientas de oleaje, son elementos que gracias a luz con que ella los ilumina se convierten en icónicos del estilo marinista de la mano de ésta excelente artista.
Los invito a disfrutar de su maravilloso trabajo.
Detalle naúticoDetalle nauticoVirajeViraje (FILEminimizer)Torre del relojtorre del reloj (FILEminimizer)Olaolaola (FILEminimizer) Náutico nocturnonauticobluenoct (FILEminimizer) Regataragata a (FILEminimizer) Lluvialluviabruna Vela azulvelaazul (FILEminimizer)Ola IIola pint 2 (FILEminimizer)Puerto de ValenciaPuertodevalencia (FILEminimizer) Vela blancavelablanca (FILEminimizer) Viento de frentevent de fern (FILEminimizer) Como siempre les dejo enlaces hacia los sitios personales de los artistas así como a las galerías que comercializan sus trabajos. En este caso será hacia el blog de Bruna Abad y la tecla galería los llevará a su espacio en Artelista.


Espero les haya interesado.
Chau.

miércoles, agosto 10, 2011

Omar Ortiz - Hiperrealismo blanco

pintando-el-pensadorOmar Ortiz es un pintor hiperrealista mexicano nacido en 1977 en la ciudad de Jalisco, Guadalajara, donde aun reside.
En él se despertó un gran interés por el dibujo y la ilustración desde una muy temprana edad gracias a la motivación propiciada por su padre. Tal vez una historia repetida pero no menos importante para aquellos artistas que nacen con el don de la observación y la potencialidad de llevar adelante la ardua tarea de plasmar sus obras en otros materiales menos etéreos que la propia mente humana.
Cursó la Licenciatura en Diseño para la Comunicación Gráfica, mediante la cual aprendió a trabajar con diferentes técnicas como el dibujo, óleo, pastel, carbonilla, acuarela, acrílico, y la aerografía. Al terminar sus estudios de Diseño Gráfico decide dedicarse al mundo de la pintura impulsado por su promotor y amigo Francisco González . En el año 2002 Cursa sus primeras clases de pintura al óleo con la Pintora Carmen Alarcón a la cual considera su principal maestra de Artes Plásticas. Actualmente Pinta al óleo por considerarla la técnica mas noble.
Su obra se encuadra en el  Hiperrealismo – Minimalista donde predominan los blancos, la figura humana y un juego mágico de telas que dan movimiento y vida.
Veamos algunos ejemplos de sus trabajos.
Paradoja del olivoparadoja-del-olivo-140-x-180 (FILEminimizer) Lazo familiarlazo-familiar-180x120 (FILEminimizer) En el estudioen-el-estudio-90-x-70-cm (FILEminimizer) Enfoqueenfoque-140-x-180 (FILEminimizer) Fourfour-120-x-90 (FILEminimizer) La femmela-femme-ii-140-x-180-cm (FILEminimizer) Mysticusmysticus-190x160 (FILEminimizer) Vinculosvinculos-150-x-200-cm (FILEminimizer)Manzanasmanzanas (FILEminimizer) Obreroobrero-160-x-120-cm (FILEminimizer) El colosoel-coloso-140-x-180-cm (FILEminimizer)  Una idea de los tamañospintando-enfoque
Como siempre les dejo un enlace a galería para que puedan observar las obras del artista. En este caso corresponde al blog de Omar Ortiz.
Espero lo hayan disfrutado.
Chau.

 

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