lunes, abril 27, 2015

Top 20 pintores contemporáneos - Facturación 2011-2015


En el trabajo de los artistas muertos que han dejado de producir obra, el valor comercial lo determinan la oferta y la demanda. Las obras de Picasso, por ejemplo, se venden en áreas distintas del mercado (casas de subastas, galerías) en todo el mundo y a diario, y el precio que se paga depende de la oferta y la demanda. El valor económico de las obras de artistas vivos que aún siguen produciendo a veces viene determinado por la moda, el marketing y el peso de su marca. Sus precios pueden ser fijados y mantenidos por grupos relativamente pequeños de coleccionistas y comerciantes. En la obra de los artistas contemporáneos existe una distinción nítida entre el precio (el valor “comercial”) y otros dos tipos de valor, el artístico–social y el intrínseco (o “esencial”).
A finales del siglo XIX millonarios hechos a si mismos “con dinero joven” quisieron comprar arte viejo (Rembrandt, Holbein). A principios del siglo XXI, billonarios hechos a si mismos anhelan poseer arte nuevo (Jeff Koons, Damien Hirst). Las razones son varias: creen que se trata de una buena inversión; al poseer y prestar obras a exposiciones entran a formar parte de una élite internacional de gente rica con la que se codean en inauguraciones privadas y eventos exclusivos en importantes ferias de arte; por último, quizás también disfruten mirando la pieza. Algunos consumidores piensan que lo mejor suele ser muy caro. Si usted crea arte muy caro la gente pensará que es lo mejor. Hace poco el dueño de una galería decía que como no conseguía vender pinturas de un joven artista a 25.000 dólares decidió subir su precio a 100.000 dólares. ¡Y la gente empezó a prestarle atención!. Habiendo dicho esto, hay que añadir que cierto arte contemporáneo es caro porque es bueno y su oferta es limitada (algunos artistas no producen mucho) y mucha gente lo desea por los motivos “correctos”.
Si alguien está gastando cantidades considerables debería dejarse aconsejar y no pagar más del precio de mercado –aunque nadie pueda predecir qué valor comercial tendrá mañana. Así que deberá asegurarse de que adquiere algo que querrá contemplar cada día. Por lo general, en la categoría de arte moderno desde 1945, el crecimiento medio porcentual es del 12% anual, una cifra que está bien, pero tampoco es genial.
Algunos artistas tienen éxito porque su trabajo es genuinamente innovador y estimulante. Otros porque son llevados por agentes y expertos en relaciones públicas igual que las estrellas de cine. Hace años eran los críticos y los comisarios quienes establecían las reputaciones de los artistas pero hoy son los coleccionistas poderosos quienes influyen en unos y otros.
Por eso esta lista es parcial y refleja el interés de un grupo determinado de inversores que poco hacen por la calidad del arte y mucho por el beneficio pecuniario propio y de sus representados.

Aquí les dejo una lista de los artistas de la pintura que más han facturado en el período 2011-2015 en el mundo.

Usted decide si es merecido o no.

1 – Gerhard Richter – Facturó 1.082.776.282 U$S – Volumen de obra : 9881-richter_2367977b 2 – Jeff Koons – Facturó 344.069.660 U$S – Volumen de obra : 5052-koons 3 – Zeng Fanzhi – Facturó 253.693.966 U$S – Volumen de obra : 2403-zeng_fanzhi_boy 4 – Christopher Wool – Facturó 236.569.371 U$S – Volumen de obra : 1764-christopher-wool-exhibition-ludwig  5 – Cui Ruzhuo – Facturó 178.909.100 U$S – Volumen de obra : 2065-cui ruzhuo 6 – Fan Zeng– Facturó 173.929.282 U$S – Volumen de obra : 15316-fan zeng   7 – Richard Prince – Facturó 133.550.560 U$S – Volumen de obra : 279 7-richard prince  8 – Peter Doig – Facturó 125.876.315 U$S – Volumen de obra : 1778-peter doig   9 – Yayoi Kusama – Facturó 122.900.970 U$S – Volumen de obra : 19629- yayoi kusama31 10– Zhou Chunya – Facturó 116.626.718 U$S – Volumen de obra : 41110-Zhou-Chunya 11– Damien Hirst – Facturó 115.715.728 U$S – Volumen de obra : 122011-damien hirst12– Zhang Xiaogang – Facturó 109.483.026 U$S – Volumen de obra : 22012-zhang-xiaogang 13– Ed Ruscha – Facturó 101.513.979 U$S – Volumen de obra : 156212 ed ruschaoldtechchem_014– Wayne  Thiebaud– Facturó 100.389.971 U$S – Volumen de obra : 27213-wayne thiebaud  15– He Jiaying– Facturó 98.057.086 U$S – Volumen de obra : 42514-he jiayin  16– Huang Yongyu – Facturó 89.374.681 U$S – Volumen de obra : 105015-huang yongyu  17– Robert Ryman – Facturó 83.004.171 U$S – Volumen de obra : 5317- robert Ryman-SFMOMA-1  18– Fernando Botero – Facturó 79.370.337 U$S – Volumen de obra : 29618-Fernando Botero Paintings 51  19– Pierre Soulages – Facturó 75.238.551 U$S – Volumen de obra :467   20– Georg Baselitz – Facturó 75.051.958 U$S – Volumen de obra : 39820-georg baselitz Si usted sigue interesado le dejo un enlace directo al más reciente informe (2012-2013) de Artprice.
http://imgpublic.artprice.com/pdf/artprice-contemporary-2012-2013-es.pdf

Fuente info http://www.tendenciasdelarte.com

miércoles, abril 22, 2015

Ken Knight - Al aire libre

ken-knight Ken Knight es un pintor australiano nacido en 1956 en Sydney. Realizó sus estudios en la Universidad de Sydney entre 1975-1978 donde obtuvo su diploma como licenciado. Es miembro asociado de la Royal Society of Arts y se ha dedicado a la docencia y la producción artística.
Ha realizado numerosos cursos en Europa y EE.UU.
Su obra se centra en el paisaje, el cual aborda como los impresionistas, pintando al aire libre de manera espontánea y fluida.
Para él el desafío no radica tanto en la transmisión de la información fotográfica, sino en capturar la esencia y el espíritu de una escena. Al reducir el paisaje a elementos de abstracción habilita al espectador a hacer una interpretación más íntima de la imagen.
A través de la eliminación y reducción del detalle puede transmitir la realidad  de manera más fuerte y robusta, sin crear áreas de distracción innecesaria que restan valor a la imagen general.
De ello se desprende que en esta búsqueda impresionista "menos se vuelve más". El reto para el artista se convierte en encontrar el equilibrio dinámico sobre el caballete en relación al paisaje (observar, percibir, interpretar y abstraer).
En la búsqueda de ese equilibrio, todo artista se basa principalmente en el color - quizás la mejor herramienta disponible. El color no debe limitarse a la mera fijación de un estado de ánimo o el establecimiento de la hora del día, se debe crear energía y crear tensiones que son parte integrante de la fuerza viva de la pintura.
El control y la exageración del color en el paisaje son de fundamental importancia. Utilizado conjuntamente con pintura gruesa, espátula y pincel enérgico, el artista puede crear una pintura que ofrece algo un poco diferente cada vez que se ve.
Ken se mueve en una Van que obra de estudio, repleta de óleos, cajones y gavetas, donde guarda sus tablas en cada salida a la caza del arte.

Los invito a disfrutar de algunas de sus obras.

Lifting Cloud Sandy BayLifting-Cloud-Sandy-Bay-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST003-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS TheYarraTheYarra-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST005-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS The Old Inn RichmondThe-Old-Inn-Richmond-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST008-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS The Tranquil HourThe Tranquil Hour -Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST014-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS The Southern HighlandsThe Southern Highlands-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST388-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Summer landscapeSummer Landscape-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST893-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Saddleback MountainSaddleback-Mountain-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Above and beyondAbove-and-beyond-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Rockface JindabynRockface-Jindabyne-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Afternoon Shadows Palm BeachAfternoon Shadows Palm Beach -Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS0 Riverbank Windsor-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Blanche Pointblanche-Point-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS QuarryQuarry-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS DalgetyDalgety-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Ocean and Earth Ocean and Earth -Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS GlenorchieGlenorchie-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Observation Point Palm BeachObservation Point Palm Beach -Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Jugiong LandscapeJugiong Landscape-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS ST-Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Keanes Point Keanes Point -Ken-Knigth-ENKAUSTIKOS Como siempre les dejo un enlace directo al sitio oficial del artista.


 

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